“Atrapado robando”: La reinvención de Darren Aronofsky

Hablar de la cinematografía de Darren Aronofsky es remitirnos a obras intimistas, dramáticas, experimentales y hasta surrealistas. Sus producciones suelen confrontar al espectador con la sombra, con ese aspecto oculto de su psique, o con elementos perturbadores de nuestra sociedad, pero en “Atrapado robando” este realizador estadounidense ha roto su propia caja.

La cinta ambientada en 1998 nos cuenta la historia de Hank (Austin Butler), un exbeisbolista con un pasado tortuoso y con problemas de bebida, quien se ve envuelto en el submundo criminal de Nueva York en medio de una serie de enredos en los que la comedia es el invitado sorpresa.

Junto a Hank están Yvonne (Zoë Kravitz), su novia que lo impulsa a recuperar el buen camino, y Bud, el gato que paso a paso, se vuelve un protagonista increíble en la historia.

 Y es que el elemento humorístico, con todas sus dificultades, no era elemento habitual en las cintas de Aronofsky quien conjuga en “Atrapado robando” una serie de personajes excéntricos que le aportan un toque disparatado a la trama y entre los que encontramos a Russ (Matt Smith), un punk británico por el que se desata todo el enredo sobre Hank; el “Colorado” (Bad Bunny), un matón de la mafia rusa y, por supuesto, Lipa (Liev Schreiber) y Shmulli (Vincent D´Onofrio)  dos hermanos judíos ortodoxos que se dedican al crimen.

Como en toda película de estas características, multitrama, elenco coral y final inesperado, lo más importante es un guión coherente que permita el peso justo a cada personaje y cuyos arcos logren conjugar perfectamente en una interacción convincente para el espectador que terminará sintiendo que ha acompañado un viaje de evolución de nuestro protagonista y cerrará la experiencia con una sonrisa de agrado. Así es la experiencia con “Atrapado robando”.

Darren Aronofsky se ha reinventado, bebió de las aguas de Guy Ritchie, de Coppola, de Scorsese y Spike Lee y nos ofrece una estupenda película que conjuga drama, acción y comedia con una narrativa que aborda temas intimistas, pero desde un enfoque menos denso, menos doloroso y, por el contrario, más humorístico, más simple y conectando así con una audiencia que nuevamente agradece ver su obra en la pantalla grande.

La ñapa:

“Los Roses”: Esta semana también se estrena esta nueva adaptación de la novela “La guerra de los Roses” que ya pudimos ver en cines en 1989 con Kathleen Turner, Michael Douglas y Danny DeVito, con una puesta en escena que se convirtió de inmediato en un clásico que ahora está disponible en Disney Plus.

          “Los Roses” se aparta de cualquier obra anterior y presenta una trama totalmente ajena, salvo por tres elementos: el apellido, el divorcio de una pareja y su lucha demencial por una casa que se vuelve símbolo de poder y supremacía en la relación.

          Olivia Colman y Benedict Cumberbatch protagonizan esta comedia satírica que deja de lado el elemento de humor negro para volverse más satírica y menos dramática; una cinta más llevada a las dificultades que puede vivir la relación que a su fin como tal y a la locura que se desata por los juegos de poder en el divorcio.

          “Los Roses” funciona, no tiene ese elemento impactante que deja huella en la audiencia, pero es una estupenda opción de entretenimiento para quienes buscan algo de sátira y drama romántico.