‘Siempre estoy escribiendo sobre el pasado, pero ¿cómo hablar sobre otra cosa?’: Paul McCartney habla sobre su nuevo álbum ‘The Boys of Dungeon Lane’
Hace más de seis años, uno de los Beatles más queridos dejó de lanzar música nueva. No fue por falta de inspiración, sino porque decidió respetar sus propios tiempos creativos. Desde 2020, Paul McCartney se refugió durante horas en su estudio para componer las canciones que hoy hacen parte de The Boys of Dungeon Lane, su álbum de estudio número 18, que se estrenó el viernes. En entrevista exclusiva cedida para EL TIEMPO, el legendario músico de 83 años habla sobre las inspiraciones detrás de esta nueva etapa y el proceso de creación de su más reciente trabajo discográfico.
Lanzamiento del último álbum de Paul McCartney Foto:Mary McCartney
¿Cómo se unió el productor Andrew Watt, que ha trabajado con Ozzy Osbourne, Blink 182, Justin Bieber, entre otros al proceso de composición?
Todo comenzó cuando mi mánager me dijo: “¿Te gustaría conocer a Andrew Watt?”. Él es un productor joven y me gustan algunas de las cosas que ha hecho. Entonces, tomé una taza de té con él y le conté que a veces, cuando estoy escribiendo una canción, busco un acorde realmente raro y eso me inspira. Él, gran coleccionista de guitarras, me pasó una que me servía porque soy zurdo. Y llegué a un acorde loco. Hasta el día de hoy no tengo idea de qué acorde es. Luego cambié a otra nota y luego a otra, y se convirtió en una secuencia de tres acordes. Eso fue todo. Durante los siguientes días hicimos la canción de apertura del álbum llamada As You Lie There.
Usted en algún momento contó que, cuando componía para The Beatles y le surgía una idea, tenía que memorizarla hasta llegar al estudio y ejecutarla. ¿Ha cambiado algo en su proceso con las nuevas tecnologías?
Una de las cosas que ahora hago cuando entro al estudio con mi ingeniero Steve Orchard es revisar mi celular de abajo hacia arriba. Hay bastantes ideas y fragmentos, porque el lujo de tener un celular significa almacenar pensamientos. A veces me grabo cantando un buen pedacito, que podría transformarse en algo interesante. Reviso esos bocetos interminables y los organizo en cuáles van a ser melodías de piano, de guitarra o cuáles estarán en futuras canciones.
¿En qué se inspiró para escribir las canciones de ‘The Boys of Dungeon Lane’?
He llegado a pensar que siempre estoy escribiendo sobre el pasado y luego aparece la inevitable pregunta: “¿cómo voy a escribir sobre otra cosa?”. Un recuerdo especial, que está reflejado en Down South, es cuando hacía autostop con George Harrison y John Lennon antes de The Beatles. Es especial porque ellos ya no están aquí. Creo que lo del autostop fue idea mía. Y tengo millones de historias que no puedo meter en una sola canción, como la anécdota del conductor de un camión recogiéndonos en Chester Road, que es buena. Eso también me llevó a meter en alguna parte del disco que conocí a George en el bus escolar. Como resultado, nació una canción que fue bastante fácil de escribir y podría haber tenido otras 50 estrofas. Bueno, y no todo son apuntes en el celular. Me gusta escribir cosas cuando la inspiración está y fluye. Ese proceso me ha llevado a recordar cuando dormimos en un estadio de fútbol y cuando intentamos que la policía nos dejara dormir en las celdas, pero no quisieron.
¿Por qué bautizar el álbum ‘The Boys of Dungeon Lane’?
Cuando estaba escribiendo Days We Left Behind, pensé en los días que dejé atrás. Por ejemplo, cuando iba a Liverpool y al Instituto de Artes Escénicas de Liverpool (Lipa). O cuando pasaba por la entrada trasera del aeropuerto, que está en un lugar llamado Dungeon Lane. Esa zona la tengo presente desde que tenía 10 u 11 años. Solía pasar por allí, con un pequeño libro de aves, para llegar a la orilla del río Mersey. Una vez, cuando iba por esa zona caminando, un par de tipos me asaltaron. Me quitaron el reloj y me fui de ahí pensando: “Voy a aprender karate. Nunca más me van a atracar. ¿Y si hubiera podido simplemente golpearlos?”. Los denuncié. La Policía los encontró y el caso llegó a juicio. Tuve que declarar diciendo: “Sí, estos eran los chicos de Dungeon Lane”.
Lanzamiento del último álbum de Paul McCartney Foto:Mary McCartney
¿Y ahora les dedica su último disco?
No quería que The Boys of Dungeon Lane sonara a un álbum de una banda de asaltantes. La alusión a los chicos (the boys) en el nombre del disco, en realidad, es a un grupo de personas: a ellos por un lado; a mis amigos y a mí cuando íbamos en bicicleta hasta allá, y a todos los que estuvieron ligados a esa etapa de mi vida. Mientras revisaba las letras del disco, pensé que ese nombre podía funcionar. Along The Mersey Shore era otra opción que estábamos considerando, pero al final me gustó más The Boys of Dungeon Lane. Sentí que tenía algo más intrigante, como de ‘¿de qué trata eso?’”.
¿Y Ringo tiene algún espacio en su última entrega?
Home To Us era una especie de canción para Ringo Starr. Trabajé con Andrew y Ringo sobre ello. Él hizo unas baterías y le dijo a Andrew: “Ahí tienes, mira qué puedes hacer con eso”. No salió nada. Mientras Andrew y yo trabajábamos y estábamos sentados conversando, dije: “¿Todavía tienes esas baterías que hizo Ringo?”. Él dijo: “Sí, ¿quieres escucharlas?”. Con ese audio, empezamos a descubrir el ritmo que Ringo estaba imaginando. Entonces escribí esta canción alrededor de ese ritmo y, nuevamente, como era Ringo, pensaba: “¿De dónde es él?”. Es de Dingle, Liverpool 8, y es un lugar bastante deteriorado. Pero no lo veíamos así. Donde yo vivía era una zona bastante pobre, pero nunca lo vimos de esa manera. Era nuestro hogar. Se trataba de amigos y gente andando en patines. Andrew y yo convertimos esas emociones en una canción. Escribí todas las palabras y pensé en enviársela a Ringo. Y Andrew seguía diciendo: “No, es tu canción. Tú la quieres, deberías hacerla tú”. Yo dije: “Ok, pero enviémosela a Ringo de todos modos, a ver qué piensa”. Se la envié. Y él devolvió la melodía prácticamente sin correcciones. Solo se unió en un par de fragmentos del coro. Lo llamé pensando: “no le gusta”. Le dije: “¿Hay algún problema?”. Él dijo: “No, pero pensé que solo querías que cantara una línea o dos”. “Me encantaría escucharte cantar toda la canción. Y quizá podamos hacer algo los dos juntos”, agregué, porque tenemos un trasfondo similar de Liverpool. Luego de que cambias tu realidad, te das cuenta de que no teníamos mucho, pero en ese momento parecía que teníamos muchísimo.
Lanzamiento del último álbum de Paul McCartney Foto:Mary McCartney
Usted es un multiinstrumentista consumado y en el video de la canción ‘Mountain Top’ se le ve golpeando un libro, ¿de dónde surgió esa idea?
Con The Beatles teníamos esta especie de regla vaga donde hacíamos una canción y Ringo tocaba su batería en esa canción, y luego seguíamos con la siguiente canción. A menudo preguntaba: “¿Esa es la misma caja que usaste en la canción anterior?”. Si decía que sí, proponía alguna otra variante. Si piensas en The Beatles, cada canción no es igual. La mayoría de la gente hace un álbum con una sola batería. Eso era porque nuestros héroes hacían ese tipo de cosas. Buddy Holly era famoso por tocar ritmos sobre sus jeans. Y creo que la pista rítmica de una de sus canciones, Every Day, es así. Elvis hacía eso a menudo…
Han pasado casi seis años desde su último álbum. ¿En ese lapso sintió presión para sacar algo nuevo?
No tengo un sello discográfico respirándome en la nuca y diciendo que necesitan un álbum mío. Es mi decisión. Puedo estar reuniendo canciones durante años antes de pensar que tengo un conjunto suficientemente bueno para lanzar como álbum. Así que algunas de estas canciones, como Lost Horizon, son de hace mucho tiempo. Esa está en el disco porque Eddie Klein, nuestro querido gerente de estudio –quien falleció–, estaba catalogando algunas cintas de casete antiguas mías, que usaba para grabar canciones. Me dijo: “¿Recuerdas una canción llamada Lost Horizon?”. Y dije: “No”. Él respondió: “Es bastante buena. Deberías escucharla”. Apenas recordaba vagamente que la hice durante unas vacaciones. Simplemente me senté con mi guitarra e hice esta canción y la terminé ahí mismo. Me gustó mucho. La rehicimos muy fielmente al casete.
La canción ‘Home To Us’ incluye coros de las artistas Chrissie Hynde y Sharleen Spiteri. ¿Cómo ocurrió eso?
Nunca hago eso. En The Beatles, ocasionalmente hacíamos entrar a algunos fans para cantar un poquito. Nunca tuvimos realmente un grupo femenino de coristas. Y en Wings (la banda junto a su esposa), era solo Linda. Conozco a Chrissie y a Sharleen, y cuando llegamos a hacer Home To Us pensé que realmente funcionaría en esa canción. Así que eso es una primera vez.
Redacción Cultura*
* Entrevista cedida por Universal Music
Fuente de TenemosNoticias.com: www.eltiempo.com
En la sección: EL TIEMPO.COM -Cultura
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