Por primera vez en su historia, el Coro Nacional de Colombia atravesará el mundo para llevar su voz a Europa. Bajo el lema ‘Pasaporte Coral’, el coro se presentará entre el 12 y el 16 de noviembre en cuatro escenarios de renombre —el Palau de la Música Catalana (Barcelona), el Auditori Enric Granados (Lleida), el Auditorio Nacional de Música (Madrid) y el Teatre Tarragona (Tarragona)—, donde interpretará la Sinfonía n.º 2 “Resurrección” de Gustav Mahler junto a la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar (Venezuela) y la Franz Schubert Filharmonia (España).
Será un encuentro que unirá voces latinoamericanas y europeas entorno a la música y bajo la dirección de Tomàs Grau.
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Para Liliana Fuentes Tacha, directora general del Coro Nacional de Colombia, esta gira es “como si jugara la Selección Colombia del coro”. Aunque representa un logro artístico, también significa la posibilidad de conectar la fuerza y la emoción de los cantantes colombianos con el público europeo. En conversación con EL TIEMPO, Tacha habló sobre el significado de este viaje, el sello artístico del coro y las expectativas de llevar una propuesta colombiana a los escenarios internacionales.
¿Cómo definiría el sello artístico del Coro Nacional de Colombia bajo tu dirección?
Los 80 cantantes que integran el coro fueron seleccionados tras audiciones en seis ciudades del país Foto:Juan David Ramírez
El Coro Nacional de Colombia se basa en tres líneas: uno, la excelencia artística. Dos, el sentido profundo de la contribución social que hay por medio del arte y tres, la línea pedagógica que tenemos a lo largo y ancho del país.
A nivel artístico, el coro ha buscado un sonido único que lo distinga no solo en Colombia sino en Latinoamérica y ahora en el mundo. Queremos reflejar la diversidad de nuestro país con excelencia vocal.
¿Cómo equilibra la tradición coral con la necesidad de innovar o atraer nuevos públicos?
Nosotros, en el Coro Nacional, de la mano de la maestra Diana Sifontes —nuestra directora musical— y de todo el equipo artístico, tenemos una mirada muy abierta. Honramos nuestra música colombiana y tradicional, pero también nos acercamos a la música clásica, contemporánea y a diferentes disciplinas artísticas. Nos interesa que el canto esté presente en distintos espacios.
Hemos estado en museos, en escenarios no convencionales, siempre buscando innovar y acercarnos a nuevos públicos, sin dejar de lado a quienes nos han acompañado desde el inicio. Con decirte que hasta estuvimos en Valledupar cantando vallenato y haciéndole un homenaje a Escalona.
¿Qué representa para usted y para el coro nacional emprender esta primera gira?
Para nosotros es un honor y una gran responsabilidad. Estamos muy emocionados, porque esta agrupación nació dentro del proyecto Artes para la Paz del Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes, y fue creada a través de una convocatoria pública. Los 80 cantantes que integran el coro fueron seleccionados tras audiciones en seis ciudades del país, así que podríamos decir que en nuestras voces hay al menos una representación de Colombia.
Es muy significativo que estos artistas tengan ahora la oportunidad de mostrar su talento fuera del país. Que el Coro Nacional de Colombia pueda representar a la nación en un escenario tan importante es, sin duda, un motivo de orgullo y de profunda alegría.
¿Qué los diferencia a ustedes de otros grupos corales?
Esta es la primera agrupación coral profesional que tiene el país después de más de 35 años. Antes existió un coro de Colcultura, y hoy hay agrupaciones muy valiosas en ciudades como Bogotá y Medellín, pero la mayoría funcionan con grandes esfuerzos, desde la iniciativa privada o universitaria.
Lo que hace especial al Coro Nacional de Colombia es que es la primera agrupación profesional que nace de una iniciativa de las mesas sectoriales del arte y que está vinculada al Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes.
¿Cómo nació la invitación para presentarse junto a la Franz Schubert Filharmonia y la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar?
El maestro Tomàs Grau es el director y fundador de la Franz Schubert Filharmonia, y el año pasado fue invitado a dirigir un concierto con la Orquesta Filarmónica de Bogotá. Durante esa visita asistió al Réquiem de Verdi, donde el Coro Nacional estaba cantando como invitado por Antonio Suárez, director de la Asociación Nacional de las Artes.
Fue allí donde conversamos y él manifestó su interés en llevar al coro a la gira que realizará este año, una gira que además conmemora el aniversario de la orquesta que él mismo fundó. Desde ese momento comenzó el proceso y todos los esfuerzos que implica unir estas voluntades.
¿Por qué la gira se llama Pasaporte Coral?
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Es una manera de decir que, a través del canto y de la voz, podemos llegar a otros países. La voz es tan poderosa que llega incluso a lugares donde otras expresiones no pueden llegar; el arte tiene esa particularidad. Por eso elegimos ese nombre: es como un pasaporte, una puerta abierta.
¿Por qué eligieron la Sinfonía n.º 2 “Resurrección” de Mahler?
Esa obra no la escogimos nosotros, en este caso fue una elección del maestro Tomàs Grau. La Sinfonía n.º 2 de Mahler, conocida como La Resurrección, es una de las obras más importantes del repertorio sinfónico-coral. En sus movimientos habla del renacer, de la esperanza, de la vida. Y cuando entra el coro, justamente se aborda ese momento en el que se reflexiona sobre la resurrección, y se hace a través de la voz. Es una obra que invita a mirar hacia adelante, a pensar en lo que podemos construir y en lo que podemos hacer juntos.
¿Qué expectativas tienen sobre esta gira?
Esperamos que esta experiencia nos abra puertas para participar en festivales, establecer nuevas colaboraciones y proyectarnos en otros escenarios del mundo. Para nosotros, como agrupación, significa posicionarnos entre los coros de referencia a nivel internacional, y para cada artista, representa la oportunidad ide cantar en un teatro fuera del país.
Respetamos y valoramos profundamente los teatros colombianos; siempre damos lo mejor de nosotros en cada presentación. Por eso, poder llevar ese mismo compromiso a un escenario internacional es motivo de orgullo.
¿Qué proyectos vienen para el coro?
Después de esta gira, presentaremos El Mesías de Händel y continuaremos con nuestras actividades pedagógicas. En este momento también trabajamos en proyectos muy especiales dentro de la Asociación Nacional de las Artes y Además, mantenemos nuestras actividades con colegios, llevando a los coreutas a realizar talleres y encuentros musicales. Este programa nos ha permitido conocer coros infantiles y fortalecer la red coral, articulándonos con otros coros, con niños y con distintas agrupaciones.
Si tuvieras que describir en una palabra lo que sientes al ver 80 personas reunidas en un escenario cantando, ¿Cuál sería?
Sería Resurrección, como se llama la obra. Creo que es muy significativo que justamente sea una obra de este tipo. No podemos desconocer los momentos tan difíciles que atraviesa el mundo y también nuestro país, pero el arte siempre es una forma hermosa de recordar que existe la oportunidad de renacer, de volver a ver las cosas bellas que tenemos.
¿Cuáles serán las fechas y lugares en los que harán la gira?
Fechas de la gira “Pasaporte Coral”
● Miércoles 12 de noviembre – 20:00h: Palau de la Música Catalana (Barcelona)
● Jueves 13 de noviembre – 20:00h: Auditori Enric Granados (Lleida)
● Viernes 14 de noviembre – 22:30h: Auditorio Nacional de Música (Madrid)
● Domingo 16 de noviembre – 18:00 h: Teatre Tarragona (Tarragona)
Repertorio: G. Mahler – Sinfonía n.º 2 “Resurrección”
Intérpretes: Katja Maderer (soprano) · Martina Baroni (mezzosoprano) Coro Nacional de Colombia Orquesta Sinfónica Simón Bolívar Franz Schubert Filharmonia Tomàs Grau, director
